Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist entfernt eine größere anzahl denn ausschließlich eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel außerdem Choral begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Abschluss denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ansonsten TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder vor der Videokamera zu geschrieben stehen, findet An diesem ort Dasjenige stickstoffgasötige Fundament, um künstlerisches Talent hinein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Unterricht, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird und den Teilnehmerinnen ansonsten Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um rein jener faszinierenden, aber sogar anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Punkt, an dem Talent gefördert außerdem geformt wird, wo Liebe auf Selbstbeherrschung trifft des weiteren Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Lektion ist so konzipiert, dass sie wenn schon Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen finden am abend und an Wochenenden statt. Im innern von vier Semestern erarbeiten umherwandern die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fähigkeiten zumal Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ebenso Medienwelt gestellt. Hinter erfolgreichem Zweck erhalten sie nicht nichts als ihr Diplom, sondern auch ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ansonsten die Möglichkeit, Mitglied im Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen und Schauspielagenturen auseinander getrieben wird. So wird der Unterbau für eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bislang allem Talent, Liebe ebenso der Wille zur künstlerischen Entwicklung bauen. Die talentiertesten Bewerber*medial erhalten einen Ausbildungsplatz des weiteren Anschmeißen hinein ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht nichts als fachlich, sondern sogar persönlich wachsen lässt. Das Zweck ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abschwächen rein Chancen nach verwandeln des weiteren vor allem eines zu lernen: Wie man bis dato einem kritischen Publikum überzeugt außerdem Emotionen weckt. Talent Einsam reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bislang die Camcorder nach erwirtschaften ansonsten nachhaltig nach beeindrucken.
Die Lektion gliedert umherwandern rein verschiedene Schwerpunkte, die alle miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. In dem Verantwortungsbereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe zumal der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel außerdem Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch außerdem vorhanden aufzutreten. Dabei geht es nicht lediglich um Techniken, sondern vor allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, zwang zunächst zigeunern selbst verstehen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ebenso Atemtraining vervollständigen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial selbst stimmlich Gewiss vorfallen können.
Im Verantwortung Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonart wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, selbst Gestehen zu können. Von dort wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik und den gesunden Indienstnahme der Sprechweise gelegt. Zweck ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Bekennen abzubauen des weiteren den eigenen Stil sowie die eigene Perspektive von Songs zu errechnen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Repertoire aufgebaut, Dasjenige nicht nichts als auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt maßgeblich von der Begabung ab, klar des weiteren wirkungsvoll nach kommunizieren. An diesem ort lernen die Studierenden, in bezug auf ihre individuelle Sprechweise, Gebärdensprache zumal Stimme wirken, zumal wie sie sie gezielt starten können. Am werk werden Gewohnheiten reflektiert und neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Begabung, Texte sinnlich ebenso sinnhaft nach verstehen ebenso ungeplant wirken zu lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – des weiteren akkurat sie Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken ansonsten Publikum entsprechend Castingdirektor*innen gleichermaßen nach überzeugen.
Der Kompetenz Atem & Regung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Gig. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper zumal ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Ausgewählte Bewegungsqualitäten zu erforschen zumal ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination des weiteren Term zu entwickeln. Sinn ist es, die körperliche des weiteren mentale Beweglichkeit nach fördern, Hemmungen abzubauen des weiteren die eigene Dasein auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente wie Contactimprovisation des weiteren sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude des weiteren Dasjenige komödiantische Talent längs auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*medial fähig sein, ein individuelles Warm-up zu bilden, ihren Leib ohne beschränkung außerdem selbstbewusst einzusetzen ansonsten ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Betätigung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus Schauspielschule erfahrenen Profis der Possenspiel- außerdem Filmbranche besteht. Unter der Pipeline von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin ansonsten wie Leiterin für Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Ausbildung auf höchstem Niveau. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in bezug auf «Kabarett Götterspass» oder Kinohits wie «Katzendiebe» ansonsten «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin des weiteren Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen hinein Berlin, Zürich ebenso darüber aufwärts ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- des weiteren Improvisationscoach mit internationalem Initialzündung, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten für spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin ansonsten Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene des weiteren internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ansonsten Kamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Gutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland des weiteren der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht lediglich fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden ebenso von echten Vorbildern lernen können.
Behelfs dem Unterricht legt die SAS auch großen Kosten auf praxisnahe Erfahrungen außerdem Netzwerkaufbau. Regelmäßig ausfindig machen Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ebenso bei denen Studierende ihr Können bieten können. Zum Zweck des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke Abbilden. Dadurch lernen sie nicht ausschließlich, bis anhin Publikum aufzutreten, sondern knüpfen selbst wertvolle Kontakte nach Agenturen ebenso Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag arrangiert sind zumal frei heraus nach dem Schluss durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Kammer je persönliche Entwicklung, pro Dasjenige Entdecken der eigenen Stärken ansonsten für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer An diesem ort lernt, bekommt nicht einzig Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Weg zu fündig werden und mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach nichts als eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, bis dato der Camcorder oder hinein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen des weiteren Absolventen darauf vor, mit ihrem Talent, ihrer Artikulation zumal ihrer Dasein Personen nach berühren ansonsten Geschichten nach erzählen, die in dem Erinnerung ausruhen. Welche person den Feuer hat, seinen Traum nach hinterher blicken zumal zur hand ist, hart zu diesem zweck zu ackern, findet in Schauspieler werden Schweiz der Stage Academy of Switzerland den idealen Ort, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können außerdem Professionalität zu einer Unterricht, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit liegend sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.